Биография
Детство и младост
Федерико Фелини е роден на 20 януари 1920 г. в семейството на продавача Урбано Фелини и Ида Барбиани. Семейството живееше в Римини, малък курортен град в Южна Италия. Момчето стана болезнено, лекарите подозираха сърдечна недостатъчност. Малкият Федерико хареса вниманието на всички, доста бързо се научи да имитира припадък и виене на свят. Ученето в католически колеж беше лесно за момчето, обичаше да чете и чете много.
Началото на сценичния талант се показа рано: момчето правеше тоалети за кукли, съставяше сценарии и играеше куклени пиеси. Но улицата привлече и младия Федерико: палатките на пътуващ цирк, прашни пътища и малки магазини на Римини ще бъдат пренесени в най-добрите му филми, превръщайки се в декорация.
Независимият живот на бъдещия майстор започва във Флоренция (Firenze), където той работи като карикатурист в антифашистки вестник. Тогава имаше Рим, същата работа плюс писане на сценарии и скици, кратко проучване в юридическия факултет. Последният обаче само за да не попадне в армията на Мусолини (Бенито Мусолини). Умението за симулация на болести, отсечена в детството, също помогна за това.
Любов и творчество
Съдбата на един от най-великите режисьори беше решена, когато той започна да пише сценарии за радиото за живота на влюбените Чико и Полина. Полина беше радиоводещата Жулиета Мазина (Джулиета Масина). Запознанство, взаимно съчувствие, кратко време за ухажване - и младите хора, обръщайки се, се настаниха в къщата на леля Жулиета.
Семейният живот беше успешен във всичко, с изключение на едно - двойката не можеше да има деца. Първата бременност дойде бързо, но завърши с спонтанен аборт. Дългоочакваният син е роден през 1945 г., но умира, като не е живял дори месец. По-късно Фелини предложи да осинови бебето, но съпругата му не се съгласи. Оттогава те смятали съвместните филми за своите деца.
Федерико Фелини и Жулиета Мазина бяха необикновена двойка. Тя беше неизчерпаем източник на неговото творческо вдъхновение. Възлюбена жена, най-добра приятелка, муза - всичките й, несравнима Жулиета. Без жена си Фелини не можеше да снима, нямаше значение дали е играла във филма или не. Те сякаш се създават и допълват взаимно - съпруг и съпруга, известен режисьор и актриса с ненадминат драматичен подарък.
Той не е започнал веднага да прави филми, но до началото на режисьорската си кариера има страхотен опит като сценарист. Филмите на Федерико Фелини точно отразяват етапите на живота му. „Пътят“ и „Амаркорд“ - спомени за детството, прекарано в италианската провинция. Във филма "Нощи на Кабирия" има типове, които той е изучавал по време на престоя си в евтин апартамент в близост до римската гара. „Сладък живот“ и „Осем и половина“ - връхът на неговия премиер и тъжното доказателство, че най-добрите филми вече са направени.
Сънсет Маестро
Филмографията на Федерико Фелини беше богата, но не и той самият. Те не биха могли да се нарекат модна двойка - живеели са в Рим, а не извън града, прекарали лятото в Римини, Мазина, за разлика от повечето известни актриси, нямала скъпи бижута. Но животът на съпрузите беше пълен с емоции, които по-късно се появиха в сценариите и на екрана.
През 1993 г. Фелини получава „Оскар“, пети поред, за приноса си в изкуството на киното, а на 31 октомври същата година умира от инсулт. Верната муза почина само пет месеца по-късно, като пожела да бъде погребана със снимка на съпруга си на ръце.
Великият режисьор беше истинският син на родината си, филмите на Федерико Фелини са подправени с емоции и хумор, като италианска храна със сметана и подправки. Италия уважи посмъртно маестрото - летището и централният парк на Римини са кръстени на Федерико Фелини.
Филмография
Пътят (La Strada, 1954)
Филмът „Пътят“ беше първата колаборация между Фелини и Мазина. Картината е посветена на цирковия живот, централните фигури на сюжета са силовият Зампано (Антъни Куин) и младата гимнастичка Джелсомина (Жулиета Мазина). Филмът е заснет през 1954 г. и печели много награди. Той получава "Оскар" в номинацията "Най-добър чуждестранен филм" (1957) и "Сребърен лъв" (1954). Филмът донесе търговски успех на Фелини и ... най-дълбоката депресия, която маестрото впоследствие нарече "Душа Чернобил". „Пътят“ прослави Мазина - преди това непълнолетна италианска актриса получи прозвището „Чаплин в пола“.
Нощите на Кабирия (Le notti di Cabiria, 1957)
Друго произведение на дуета Фелини е Mazin. Този път той свали жена си в ролята на сантиментална и лековерна проститутка в Кабирия. „Нощите на Кабирия“ е спомен от младостта му, преминала в нефункционалния римски квартал, и опит да покаже добро чрез тъга и тъга и надежда за най-доброто, независимо от всичко. Финалната сцена - усмивката на Кабирия през сухи сълзи - е една от най-силните в историята на световното кино.
Сладък живот (La Dolce Vita, 1959)
Най-добрият филм на Фелини е „Сладък живот“. Той е заснет през 1960 г., е плод на колаборацията на друг голям дует. Главната роля (известен писател и журналист Марчело) изигра Марчело Мастрояни. Филмът е пълен с контрасти и крие дълбок смисъл: остра сатира и безнадеждна тъга, очарованието на лукса и строгостта на ситостта, богатството на избора и невъзможността да се избере едно нещо.
Героят се втурва от една жена в друга, третирайки всяка по свой начин, не може да реши кой е и какво иска от живота. Един от партньорите на Мастрояни във филма беше френската актриса Анук Айме. Дълбока морална задънена улица на фона на предизвикателния римски лукс, изобразен с целия талант на големия визионер Фелини. „Сладък живот“ предизвика възмущението на Ватикана, църквата беше особено възмутена в началото (статуята на Христос на хеликоптер) и изрична сцена на стриптийз. За гледане заплашен от отлъчване, което послужи като отлична безплатна реклама. Картината обогати съвременния език с думата „папараци“ и постоянния израз „сладък живот“. Основната награда на филма е клонът на Златната палма.
Осем и половина (8 1/2, 1963 г.)
Филмът "Осем и половина" (1963) има нещо общо с картината "Сладък живот". Това е и историята на един успешен човек, изпаднал в морална безизходица, този път като режисьор. Главната роля (режисирана от Гуидо) отново е Mastroianni, отново трябва да избираме между жени, отново „сладък живот“ с горчиви разочарования. Разликата е, че във филма "Осем и половина" героят решава проблемите си по-успешно, въпреки че това не е много щастлив край. Според Мастрояни играта му е опит за изобразяване на самия Федерико Фелини. Наградите на картината "Осем и половина" - "Оскар" и основната награда на Московския филмов фестивал.
Рим Фелини (Фелини Рома, 1972 г.)
„Рим Фелини“ е своеобразен отговор на господаря на въпроса как вижда Вечния град. Филмът е почти документален, но е изцяло пропита с любовта на Фелини към улиците и площадите на главния град в живота му.
Amarcord (A m'arcòrd, 1973)
Филмът Amarkord е до голяма степен автобиографичен. Ако „Осем и половина“ може да се счита за отражение на зрелостта на Фелини, тогава той се насочи към детството си. Името на филма е фразата „Спомням си“, изречена на диалект на Римини, езикът, познат на малкия Федерико.
Амаркорд послужи като проследяваща хартия за много режисьори, които пожелаха да пресъздадат босото детство на големия екран. Критиците считаха подобна имитация не винаги за успешна, като мърмореха, че с леката ръка на Фелини всеки режисьор има свой собствен Амаркорд. Едно от най-добрите имитации е картината на Тенгиз Абуладзе „Хевсурска балада“. Амаркорд изобилства с откровени сцени от тийнейджърския живот, но съветският режисьор трябваше да се справи без него. Подобно на Пътя, картината на Амаркорд отразява фантазиите на режисьора, смесени с детските спомени.
Казанова (Il Casanova di Federico Fellini, 1976)
Филмът „Казанова Федерико Фелини“ беше замислен и заснет фантастично, но разочарова критиците, зрителите и най-вече самия режисьор. Той каза, че Казанова е отвратителна и мемоарите му приличат на телефонен указател.
Репетиция на оркестъра (Prova d'Orchestra, 1979)
Във филма „Оркестърска репетиция“ Фелини отново се насочи към жанра на псевдодокументалния филм. Филм във формата на интервю, което журналистът взема от всеки един от музикантите на оркестъра. „Оркестърска репетиция“ е интересна интерпретация на йерархията на музикалния свят, на върха е този, който чувства музиката по-добре.
И корабът плава ... (E la Nave Va, 1983)
Във филма "И корабът плава ..." Фелини се разкри в историческия жанр. Кораб в открито море, неговите пътници са компания, състояща се от бохеми и музикален оркестър. Причината за круиза е погребението на ексцентрична оперна дива, която завещава, за да разсее пепелта си над морето. Кораб с бохемски, луксозен и ведро изглеждащ живот и изведнъж - новината за убийството на ерцгерцог Фердинанд! Много критици смятат, че филмът "И корабът плава ..." е безплатна вариация по темата за смъртта на "Титаник".
Интересни факти
- Федерико Фелини - единственият режисьор в историята на световното кино, получил награда „Оскар“ пет пъти, Четирима Оскари получиха филмите Път, Нощи на Кабирия, Сладък живот и Амаркорд в номинацията за най-добър чуждестранен филм. Петият бе присъден на маестрото за цялостния му принос в изкуството на киното.
- Ставайки известен режисьор, Фелини не изоставя изкуството да рисува. Карикатурите му се възхищаваха от приятели и познати, а майсторът не разбра защо всички внимателно съхраняват салфетки в ресторанта с неговите рисунки.
Първото нещо, което направи замисля нови филми - започва да рисува жени със криволичещи, Рисунките на Фелини са предимно от порядъка, но се усеща ръката на истински майстор. - Творческото търсене и моралното хвърляне на несравнимия маестро вдъхнови групата „Сплин“, През 2001 г. излиза Fellini Tour - съвместен албум на групите Bi-2 и Spleen. Най-добрите представители на руския рок се оказаха фини ценители на доброто кино - песента съдържа цитати от филма „Осем и половина“.
Книги
Някои сценарии, написани от Фелини, станаха независими книги. Това е Amarkord, в съавторство с Тонино Гуера, Репетиция на оркестъра и корабните платна ..., Бял шейх, Интервю. Майсторът, който владее художествено режисиране, написа книги за това: „Създаване на филми“, „Фелини за Фелини“ (това включва интервюта от различни години и подробни описания на създаването на няколко филма), „Моят трик е режисирането“. Последната книга беше в съавторство с Шарлот Чандлър, американска журналистка и филмов критик, с която маестрото има дългогодишни приятелства. Автобиографията на Фелини „Помня ...“ също беше създадена с нейно участие.
Вижте всички книги на Федерико Фелини
Година след смъртта на Жулиета Мазина е издаден скандалният роман „Видове любов“ на холандската писателка Росита Стивънбек. В него тя описа измислената история за любовна връзка с Фелини и нейната римска „dolche vita“.
Основната идея на книгата беше, че Фелини и Мазина не се обичат, съюзът им беше само сделка между двама кариеристи.
Романът е забравен малко след излизането му, тъй като свидетели на живота на двама италиански идоли все още бяха живи. Имаше една истина: холандката имаше повърхностно запознанство с двойката и дори участва в епизода на филма „Джинджифил и Фред“.
Романтизираната версия на любовната история на Фелини и Мазина принадлежи на перото на Николай Надеждин, книгата се казва „Федерико Фелини:“Моята джулиет"(2009 г.).
През 2015 г. в поредицата „Животът на прекрасни хора„книга излезе“Фелини„Нейният автор Бенито Мерлино, популярен композитор, сценарист и режисьор на късометражни филми, беше лично запознат с Федерико Фелини.
Цитати
Федерико Фелини беше умел майстор на думата. Неговите книги, статии, сценарии и изявления се отличаваха с усещане за стил и точност на формулировката. Цитатите на Фелини са важна част от творческото му наследство. Тенденцията към разкрасяване е резултат от развит ум и богато творческо въображение.
Цитатите за цирка са интересни - за пръв път като видя какво е, Фелини „усети, че го чакат тук“. Това беше неговият път към голямото изкуство.
Други цитати от майстора се отнасят за живота, човешките отношения, самопознанието и изкуството. Фелини, големият визионер, никога не лъже себе си. Затова неговите цитати са отражение на неговото вътрешно „Аз“, непрестанни творчески търсения и голям житейски опит:
- Цялото изкуство е автобиографично; перла е автобиография на стрида.
- Вие съществувате само в това, което правите.
- Да накара хората да се смеят винаги ми се струваха най-привилегированите от всички призвания, почти като призив на светец.
- Режисьор е самият Колумб. Той иска да открие Америка, а целият екип иска да се прибере.
- Цензурата е реклама за публична сметка.
- Младите хора не знаят какво искат, но са решени да постигнат това.
- По-лесно е да си верен на ресторант, отколкото на жена.
- Хората биха могли да се отърват от много илюзии, ако се научиха да четат това, което пише на опаковките на бонбони!
- Нищо много не беше постигнато в света без страст.
- Няма край. Няма начало. Има само страстта на живота.